话不多说，上图。

(相关资料图)

咔咔咔。

咣咣咣。

砰砰砰。

你熟悉的，让人血脉偾张的，充满着钢铁气味的变形金刚们，又回来了！

五年没有看到大块头干架了。

这份“寂寞”，谁懂？

不犹豫，Sir立刻去冲了零点场。

第一时间，替各位毒饭鉴定——

变形金刚：超能勇士崛起

Transformers: Rise of the Beasts

老实讲，对于它的回归，Sir本是忧大于喜。

毕竟。

《变形金刚》系列，是成也迈克尔·贝，败也迈克尔·贝。

轰炸、美女、广告植入。

这些迈克尔贝标志性的元素让《变形金刚》狂爆了三部之后，就逐渐疲软起来。

以至于到了后来，Sir每一部都会担心它卖情怀。

而到了这部。

导演换成了《奎迪2》的导演小斯蒂芬·卡普尔（他去年还拍了部8.3分的《变形金刚》动画）。

会不会重蹈覆辙？

看完电影，Sir敢说：相比以卖萌和感情线为主的《大黄蜂》，这一部《变形金刚：超能勇士崛起》更像是一个篇章的重启。

回归了大制作、大特效的同时。

不但创造了新的角色、新的故事、新的时间线。

就连镜头质感都和以往不同。

几张截图感受下。

怎么说呢？

Sir小时候看的《变形金刚》。

就是这个味儿。

（Ps：下文包含一定程度的剧透，和相当丰富的细节、彩蛋、冷知识，没看过电影的毒饭们可以先马后看）

01

这部《变形金刚》最炫的角色是什么？

擎天柱？

大黄蜂？

不，是他——

但凡看过预告片，就不可能不对一个角色印象深刻。

初见时，他长这样。

一辆银色保时捷。

是必须靠做贼赚钱给弟弟治病的男主诺亚（安东尼·拉莫斯 饰）偷窃的一辆车。

接下来，就像咱们熟悉的那样。

这辆车，自己开动了。

和警察玩猫鼠游戏时，他全是科技与狠活。

尤其是这个镜头：

部件渐次打开。

男主在车里惊异地看着车辆重组。

“旋转，跳跃，我闭着眼。”

高速行驶的过程中，车头车尾神奇地完全对调。

或者这个镜头：

为了迷惑对方，幻化出四个分身。

“老虎老鼠，傻傻分不清楚。”

更神奇的是。

每辆车里的“司机”还是不同表情动作。

没错。

他，就是这次的新主角，幻影。

不同于擎天柱的威严、稳重——

一个细节。

男主见到幻影变成汽车人，顺手抄起棍子就要防御。

可过会儿见到擎天柱后，干脆直接丢掉武器放弃抵抗。

（幻影：你礼貌吗？）

也不同于大黄蜂的敏感、忠犬——

△ 《变形金刚2：卷土重来》里，大黄蜂听到男主要丢下自己独自去读大学，崩溃流泪

△ 《大黄蜂》里，大黄蜂像小狗一样用脑袋贴近女主的手

幻影更像是个爱插科打诨，也勇敢义气的好兄弟。

经历一场飙车，就已经把诺亚视为bro。

记挂诺亚家庭的难处，便告诉他，可以把自己这俩保时捷卖掉换钱。

不过，诺亚得帮汽车人小团体夺回一把“超曲速钥匙”。

是的。

争夺这把“超曲速钥匙”就是这部《变形金刚》的主线。

其实，故事嘛，无需赘述，毕竟谁看《变形金刚》是看它的故事啊（bushi）。

你只需要知道这里面有三派人马（注意logo变化）。

正派：擎天柱为代表的汽车人。

他们需要“超曲速钥匙”。

有了它，汽车人才能回到老家塞伯坦星球。

正派之二：擎天圣为代表的巨无霸军团。

他们是“超曲速钥匙”守护者。

以防止其被宇宙大帝抢夺。

反派：宇宙大帝和天灾率领的恐惧兽。

宇宙大帝以吞噬行星为生。

他需要“超曲速钥匙”更有“效率”地“进食”。

这天。

“超曲速钥匙”被纽约考古博物馆的实习生埃琳娜（多米尼克·菲什巴克 饰）意外激活。

一道人类看不见的，预兆般的光束直射夜空。

于是。

“轰隆隆。”

“咔咔咔。”

“汽车人，出发！”

三派人马的钥匙争夺战，一触即发。

老实讲，对于一部2个小时的电影，这样的故事确实简单了些。

但为什么这么处理？

看完电影我们知道，这是为了更多地展示机器人打架。

除了零星的战斗。

《变形金刚7》的主战场其实有两个。

一个是博物馆初战。

小到恐惧兽猎杀人类。

大到天灾胖揍汽车人。

动作片拍出了很强的惊险感。

第二个是秘鲁终战。

汽车人、巨无霸、龙头部队、人类，全数参战。

即使不算“前置战斗”。

这一战，光是几十个变形金刚混战的大场面，就打了足足二十分钟。

至于人类？

Sir不打算剧透。

但可以说，经过幻影的“能力加持”。

这回。

确实是所有的《变形金刚》里，人类起作用最大的一次。

02

用一个词来形容这次的《变形金刚7》吧，Sir觉得，是“粉丝狂喜”。

这不是说它主打情怀。

而是说，这里充满了许多有意思，以及尊重粉丝审美的小细节。

前面我们提到幻影，说它是一辆保时捷。

为什么选这个车？

其实是call back第一部中的一个情节：

男主的爸爸要给他买车，带他来到保时捷店，男主开心大叫。

结果他爸哈哈大笑：

“开玩笑。”

转头就去了二手车市场。

嗯，16年了，豪车梦不但实现了，而且超额实现了，因为幻影在那里“得瑟”：我可以变跑车，可以变赛车，你要我变啥都行。

“富”得流油。

甚至后来，他还给一个类似于究极手（bushi）机械手套的装备，也就是给人类配上了变形金刚的武器。

这也注定了他和男主关系不止于兄弟、战友。

而另一个新角色擎天圣呢？

他是一只黑猩猩，因仰慕擎天柱，而得名。

他能够由野兽形态超级进化成类人形，以双刀为武器，也可组合成长刀和锁链。

最让老粉欣喜的，是电影还原了他跳跃、旋转的完整变形动作。

落地一刹那，宛如天神降临。

至于其他“新血”。

巨无霸的主要成员有迅捷的黄豹勇士、侦查精英飞箭勇士和力大无穷的犀牛勇士。

（Ps：飞箭勇士的配音演员是新晋华人奥斯卡影后杨紫琼）

恐惧兽的阵营有变态收集癖天灾、双刀刺客夜莺和火箭炮圈套。

他们也都性格鲜明。

无论你是不是动画版的粉丝，都挑不出什么毛病来。

不仅是新角色。

“老”角色也设计了许多让粉丝狂喜的细节。

擎天柱。

其实，去年第一波预告片释出之后，有细心网友发现了一些问题，比如擎天柱手臂处穿模。

制作团队接受批评，做出改进。

这一部里，你会看到，擎天柱脸型更窄瘦，五官也更精致。

特写镜头里。

能看到他在战斗前，金属口罩一层层闭合。

△ 《变7》擎天柱脸部VS前三部擎天柱脸部

女性汽车人阿尔茜。

很多人会吐槽变形金刚只会咔咔互锤。

而阿尔茜呢？

变形后的她手持双管离子爆破枪，两个轮子可以背在身后，也可以变成无敌风火轮。

电影甚至给她设计了更多的动作难度。

人气王大黄蜂。

依然是各种经典影视台词“精选”。

依然是劲歌金曲轰炸。

不过，大概是为了应对审美疲劳和“贩卖情怀”的质疑，派拉蒙这次做了大刀阔斧的改动。

给他安排了一次虐粉。

△ 刀我别用大黄蜂

想必粉丝会非常不舍，但Sir还挺喜欢这个变动。

毕竟。

前面虐得有多深，后面再次出场时就有多激动人心。

在一首经典嘻哈的音乐中。

只见他高空垂降，旋转开火。

俯冲海拉鲁充满游戏感。

漂移掠过悬崖边缘，一个摆尾，顺势接托马斯全旋+挺身马步站定，街舞范十足。

但这其中，最让Sir有感触的其实就是“变形”。

毕竟“变形金刚”，几乎所有人入坑的第一大原因，就是“变形”。

以往的《变形金刚》里。

往往会出现变形速度过快的问题。

眼一眨，一个变形动作就完成了，根本不够看。

但你看上面那张大黄蜂的变形图，每个零件的变形逻辑一清二楚。

有着逻辑、秩序和韵律之美。

你再看擎天柱的变形。

原型是一辆1987年的福莱纳 FLA卡车。

就着下坡的地势一个跟头，车变人。

扫堂腿一踢，人变车。

看汽车人新角色，平流层的变形动作。

他是台军用运输机（原型结合了C-130“大力神”运输机机身，C-17“环球霸王III”运输机机翼，C-5“银河”运输机的驾驶舱和安东诺夫-安-225运输机机尾。）。

年纪不小了，所以，emmm……动作缓慢，腿收得有些犹豫。

在《变形金刚》中。

他们的原型载具，大多都是日常所见的车辆。

变形，不只是形态的转变，更是由平凡向超凡，或由超凡向平凡的转变。

毕竟，身怀绝技，又大隐隐于市，这也是多少人的英雄梦想。

所以。

回过头来再看，这真的只是让粉丝满意吗？

不。

无论是让角色形象鲜明，还是让变形动作清晰，其实更是一般观众对这个系列电影的要求。

擎天柱，霸天虎，我们都太熟悉了。

以至于前几部《变形金刚》里，在这些熟悉的人物身上，已经很难再发掘出什么新鲜感，于是只好变成越来越夸张的视觉轰炸。

而这一部。

让大量的新角色登场，反而给了电影更大的空间。

这也是这个系列得以重启的基础。

说到底。

让老IP穿越时代重生。

照顾粉丝的同时，最重要的，还是创新和尊重观众。

03

老实说，以一部电影的要求来看，《变形金刚7》还是有着一定的问题。

主要是人类角色。

比如男主会不会过于自信了？

比如女主虽然不再是花瓶，但似乎又没有成长？

等等等等。

虽说很多人看《变形金刚》根本就不在乎人类的戏，但作为一个影迷来说，难免不满足。

以至于Sir在看的时候时不时地会想。

如果这部电影没有人类角色会怎样？是否又是完整的？

不管怎样，至少作为一个粉丝来看，变形金刚的戏是可以满足到我的。

尤其是擎天柱。

先前，除了《变5》里他被反派洗脑，有所黑化之外，别的几部电影中，他始终都是绝对的好人。

武力值强，面冷心热，不像大黄蜂有那么多情绪。

但《变7》里，罕见地呈现了擎天柱的另一面——

道德上的灰色地带。

怎么说？

一个词：立场。

由于故事发生在1994年，相当于之前所有《变形金刚》主线电影的前传。

此时的擎天柱，还没有和人类建立起情感联结。

七年前（呼应电影《大黄蜂》的时间线），他本是和其他汽车人来到地球做能量补给，却意外被困于此。

他没有像大黄蜂一样，给自己找一位人类同伴。

而是藏匿在纽约的一间仓库里，直到这回被超曲速钥匙召唤。

天性孤傲，历尽沧桑，在这个陌生的星球上又经历了冷静而长久的观察。

他对人类这个种群并不信任。

见到男主诺亚第一面，就是质问幻影。

后来还是在幻影和飞箭勇士的劝说下，答应诺亚和埃琳娜一起行动。

但他眼中的行动，可不是为了保卫地球而战。

而是利用钥匙，打开通道，回到母星塞伯坦星球。

可是。

这是站在他的立场想问题。

而站在人类的立场呢？

通道一旦打开，地球会怎样？

没人知道。

甚至于，如果让宇宙大帝抢到了钥匙的话，那么，地球势必会面临灭顶之灾。

于是，因为立场不同，找钥匙小队们从一开始就有了根本分歧。

所以说。

如果站在人类一边的诺亚、埃琳娜和巨无霸们是传统意义上的正面角色，恐惧兽是反派。

那么擎天柱，一开始则更像是一个灰色人物。

是不是很熟悉？

没错，现实世界里，我们经常见到这种分歧。

有时候仅仅是因为立场不同，我们就会对异议者横加指责。

但这个世界，没有非黑即白的铁律。

团体之间的分歧，如果站在种族的立场呢？

种族之间的矛盾，如果站在人类的立场呢？

甚至于。

在《变形金刚7》里，我们不禁也会想，人类之外呢？

以往，我们过于惯常而心安理得地接受着，一切英雄行为，都要为保全人类服务。

然而，地球也不过是太阳系里的小小一份子。

塞伯坦星球的变形金刚们，也和我们一样，众生平等。

诺亚想要保卫家园的目标，并不比擎天柱想要返回母星的愿望更高贵。

正因为这种纠葛，让这部电影一定程度上跳脱出了人类中心主义、地球中心主义的窠臼。

没错。

《变7》的故事其实就是一个通俗又典型的美式英雄主义童话，合家欢、亲子档，为孩子们造梦。

它有着此类电影里一贯的问题，比如有些角色较为单薄，有些逻辑较为牵强等等。

可至少。

在满足我们视觉期待的同时，仍试图去寻找新意，试图去思考一些问题。

于是电影的结尾。

意料之中，钥匙被毁，地球得以保全。

但。

就我们在欣喜的同时，也难免会想：

作为人类眼中英雄的擎天柱，却何尝不是他自己族人心里的叛徒呢？

坐在IMAX影厅里。

Sir看着那炫目又逼真的变形，看着天生悲剧感的擎天柱。

忽然想起了第一部《变形金刚》里，男主望着刚刚结束战斗，优雅变身成跑车的大黄蜂，对女主说：

50年后，当你回望今生

你想后悔当初没胆上这辆车吗

电影里，擎天柱会后悔踏上帮助人类的冒险之路吗？

现实中，我们又会后悔入坑吗？

Sir不会。

毕竟。

这是多年来陪伴我们兴奋过，激动过，哭过，笑过的变形金刚啊。